画册设计公司认为做好一本品牌画册，必须有系统的策略思想指导，有优秀的创意支撑，有美观大方的设计表现，三者缺一，都无法做出一本好的画册。然而，我们却发现，很多画册都停留在了设计上面，这是画册设计的大不幸，有企业不重视的原因，也有设计公司未能尽责的原因。对于我们来说，很难想象一本没有策略指导的画册如何说服目标客户。创意是画册的灵魂，没有创意的画册苍白无力，很多人画册就是排版与图片处理，创意含量很低，但真正对画册有过深刻思考的人都知道，每一本好的画册都有一根轴线在里面，所有设计表现都围绕在这条轴线上面开枝散叶，这样的画册才是一本言之有物，能够打动受众的精品。
    文化层面的设计，关注社会人文，融入生活文化和精神文化，有文化的设计，产品才有生命力，不是跟随文化，而是引导、创新文化，属于社会文化层面；我给大家分享几个案例，一个是安全需求，日本学术界认为，家用电器类产品，如果上面有孔径的，孔径的直径不能大于4mm,因为很可能家中有小孩，而这个世界对于小孩来讲是全新的，产品上的声光电等都会让小孩子产生好奇心，难免会用手指头去触摸，这样就很容易造成安全隐患。不管是大人小孩，人都是会犯错误的，所以我们在设计之初就要考虑这些，在用户没有正常使用产品的情况下，也尽量避免意外事故的发生。
    在平面设计作品中插画艺术作为文字的补充，用其独特的表现形式鲜明、生动、准确，生动地实现信息传达，成为平面设计作品中一项不可缺少的信息表达元素。将文字信息所要传达的内容概括成简练的插图插画元素，通过对元素进行艺术处理，浓缩要传达的文字信息，从而提高整个信息所要传达的准确性，生动性，让读者更易理解，产生强烈的认同感与视觉享受。 一件平面设计作品，一般通常由文字和图形两个基本要素组成。图形部分，可以用解释的方法来传达内容，也可以用说明的方法传达内容，在符合文字内涵要求的前提下，图形可以使用任何一种形式和手段来表现，这里的图形，便是插画。将插画艺术运用在平面设计中，不仅使作品本身有了巨大创意空间，而且更直观的传达了作品本身的内涵和意义。
    如果过份强调对比关系，空间预留太多或加上太多造形要素时，容易使画面产生混乱。要调和这种现象，最好加上一些共通的造形要素，使画面产生共通的格调，具有整体统一与调和的感觉。  反复使用同形的事物，能使版面产生调合感。若把同形的事物配置在一起，便能产生连续的感觉。两者相互配合运用，能创造出统一与调和的效果。在画册设计图片的长度、宽度、高度和造型的型式、位置时，如果能参照「黄金比」来处理，就能产生希腊特有的建筑风格，也能产生稳重和适度紧张的视觉效果。长度比、宽度比、面积比等等比例，能与其它造形要素产生同样的功能，表现极佳的意象，因此，使用适当的比例，是很重要的。
    为了使版面构成更好地为版面内容服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要，也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步，也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后，版面色图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心，也是一个艰辛的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一，并具有审美情趣，这就要取决于设计者文化的涵养。所以说，版面构成是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。版面充满趣味性，使传媒信息如虎添翼，起到了画龙点睛的传神功力，从而更吸引人、打动人。趣味性可采用寓言、幽默和抒情等表现手法来获得。
    画册设计是由色彩、图形、文案三大要素构成的。图形和文案都离不开色彩的表现，色彩传达从某种意义来说是第一位的。一个好的广告设计。首先要吸引人的注意力，而人们最先受到刺激的因素就是色彩。色彩是画册设计中的一个重要因素。在尚未了解广告设计的内容时，我们对一个广告的第一感觉是通过色彩而得到的。它能从直观上给人诸如华丽、高贵、典雅、俗媚等不同的心理反应，同时色彩与形的组合也可以使我们更好地辨认图形，因为色彩所具有的象征性，会使我们产生各种不同的联想，从而达到广告的最大效应。
    画册设计的版面设计时合理的留白的也很重要，无论排版的平衡感有多好，文章有多美，如果整个版面全是精密的图片加文字，读者一看这样版面肯定是不想阅读的，如果没有思路的话可以借鉴一些比较成功的设计样图，单并不是抄袭，只是找出人家是怎样让标题、图片和内容文字很好的结合在一起。精选一部分能体现公司实力、文化内涵的图片，进行整理后才才能放到画册中，让画册非常直观的展现出公司的精神风貌。企业画册用到的图片一定要用高清度的图片，如果情况允许的话可以找专业摄影师来拍照，图片的设计可以说是画册的主体部分。
    画册设计印刷色彩的调和是与对比并存的，过度的对比或调和 都不会产生美感，所以调和不等于和谐。而和谐则 是谐调配合的结果，是在对比中寻求的平衡实现。 色调是色彩组合的总体效果，色调的和谐除色相、 明度、纯度、色性等因素起重要作用外，还要较多 地考虑色块的构图、形状与位置，色彩与视错觉的 关系，色彩与生理、心理的平衡等因素。 色调的类别很多。从明度分有亮色调、暗色 调;从色性分有冷色调、中性色调、暖色调等;从 色相来分有紫色调、绿色调、红灰色调等;从心理 因素来分有深沉、浓郁、轻快、柔和、凝重等色调 等。
    对于图形而言，依据对比统一、对称均衡等法则组合而成的图形形式美以及由联想、比喻、象征等组合而成的意味深长的图形意境美，两者缺一不可。图形设计的最终意义是传达信息和交流情感，接受和认可是艺术境界的完成阶段，也是意境创造的现实目的。艺术意境的创造，必须经过作者与欣赏者的思想交流与精神共鸣，才能达到情真意切、感人肺腑的理想效果，这就决定了意境的创构和真正实现是由设计师和受众(观者)共同完成的，设计师采用恰当的艺术手法营造富有情调的形态语言和富有意味的形式，观者和消费者调用自己的生活经验、审美体验及创造性能力，以联想和想象来解读设计，去发现和感悟设计所传递的深邃内涵和艺术境界。