人们在进行观察和阅读时，视线有一种自然的流动习惯，最为普遍的就是从左到右，从上到下，从左上沿着弧线向右下方流动，这是人的视觉流程的一般规律。当然，这种视觉流程规律并不是一成不变的，设计师也可根据具体的需要重新设计新的视觉流程。一些聪明的设计师，在设计作品时，他们常用“阻止”、不惯常的程序去考虑设计作品的视觉叙述，抓住主动因素让观者按照自己的诱导移向下一个内容。设计时要保证各组成要素之间在内容和形式上都要有有机的联系，实现在视觉上和心理上的连贯，不能在一幅设计作品中出现几种不同的风格和形式，使人产生错觉，整个版面杂乱无章。所以，观者的注意完全被设计师左右。这样，设计师所要传达的信息情感主动地传递于观者，从而取得最佳的视觉传播目的。
    画册设计是促进宣传的重要工具，能够正确，完美地表达内容信息。根据内容主题的不同，我们可以设计出优秀的画册，可以传达企业宣传信息，提高产品设计内涵，促进产品服务交易。如果您是企业，则希望您的企业画册或公司产品画册引人注目，那么您公司的画册必须经过专业设计。 首先，画册的文案撰写和设计必须合乎逻辑，并允许客户遵循您的逻辑并考虑顺序。 公司宣传画册文案需要抓住行业的痛点，抓住浏览者的敏感话题，通过引起顾客的共鸣从而达到我们的各种目的。
    画册的需求量是很高的，每一个单位都可能需要画册。正是因为这样，画册设计公司数量也十分多，而各个公司的水平也是参差不齐的，不过毫无疑问都希望能够朝向更好的方向发展。正是因为这样，各个单位应该关注画册制作过程中表现手段内容，这样才能够取得更好的效果。画册其实属于一种美的体现，而是否符合视觉美感则成为衡量一个画册是否成功的重要因素。而图形构成、色彩构成、空间构成不仅仅能够体现画册是否更美，而且能够非常好的展示一个企业的文化内涵，所以说在具体设计过程中，这三个方面是非常重要的，设计单位应该更好处理这三个方面的内容。
    画面有单纯的分割，也有复杂的分割，一般是综合运用几种分割。也就是说，从表现内容和感情的要求出发，常常需要在同一画面中运用几种视觉功能。画面中形象的主要轮廓线之间的联系，可以形成特定的形式线，在构图方法的研究中，对形式线的各种变化及其作用的研究十分重要，因为每一种线条的变化都具有特定的视觉功能。水平线在画面中，可以对画面情绪产生抑制作用，这是由水平线的平静、稳定的特性决定的。当这种水平线成为画面形式的基本格式时，体现了安宁、平静的意境。斜线给人以倾倒的感觉，倾斜必然要产生动势，这是出于人们共同的生活经验。斜线在构图中平行重复出现时，就形成平行斜线构图，构图具有不稳定的特点。
    品牌画册设计对企业发展的重要性，我想大家都比较清楚。创艺享来弄清一下品牌画册到底是怎么组成的吧！品牌画册通常由三种要素组成，即产品形象、品牌名称和文案介绍。品牌是产品的识别标志，文案是剖析产品的钥匙，而产品则是被传达的主体。呈现在消费者面前的任何物件都是品牌形象的代表，画册更多的是直接面对客户，其形象传播意义更为突出，因此，画册必须站在品牌的高度上去考量。企业宣传画册的装帧设计中，我们知道很多设计师在进行制作企业宣传画册装帧设计的时候，非常重视内容图片等；确实这些要素如果设计好了，会给人留下深刻的好印象。
    作为视觉传达设计，排版设计必须做到作品所要传达的信息在逻辑上的一致性、条理性。而这些条理性和逻辑性都是设计师充分利用人们在长期的阅读中形成的视觉流向规律来得以实现的。任何信息，如果它们是以群组的方式呈现，其内部总是有主次等内在关系的，并且这种关系常常在逻辑结构上千变万化。印刷排版设计是按照一定的视觉表达内容的需要和审美的规律，结合各种平面设计的具体特点，运用各种视觉要素和构成要素，将各种文字图形及其他视觉形象加以组合编排、进行表现的一种视觉传达设计方法。
    创意是画册的灵魂，没有创意的画册苍白无力，很多人画册就是排版与图片处理，创意含量很低，但真正对画册有过深刻思考的人都知道，每一本好的画册都有一根轴线在里面，所有设计表现都围绕在这条轴线上面开枝散叶，这样的画册才是一本言之有物，能够打动受众的精品。画册不是艺术品，而是营销之利剑，品牌之标杆。我们只创作实效的画册。对于企业而言，宣传画册在市场运作过程中经常扮演着非常关键的角色。
    画册是每一个企业都用到的，好的画册设计就一张好的门面，好的传递信息的途径，可以不夸张的说画册设计已经融入到每一个企业的日常生活当中，客户通过看好的画册设计可以知道客户对企业产品的哪个方面比较感兴趣，从而可以让销售人员有点可以继续往下交谈。　做好画册设计是传统企业介绍公司最好的方式，通过画册可以直接或者间接的了解公司，对于后期业务员的跟进谈单都有很好的促进作用，美凯品牌网会继续为大家提供找画册设计公司需要注意的方方面面。
    画册创意的过程其实是人们对各种外界信息加以整理分析再造的过程。这个过程中，有很多方法可以提高创意的效率！如果任何事情只朝着一直线思考，久而久之，思考模式即被固定住。朝这反的方向思考也许会有出其不意的效果。重新组合旧的元素，往往能够迸出新的火花。例如：照相机加手机，成为照相手机；滑板加脚踏车，成为滑板车等等。利用拼图重组，尽量找出各种可能的组合，也许就能从旧东西中，变出全新的东西。所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括：点、线、面。
    构图中常见的对立因素大小、多少、高低、繁简、虚实、方圆、粗细、前后、藏露、轻重、明暗、疏密、冷暖等等。这些对立的因素就要通过平时搜集，在构图上有代表性的优秀作品，进行深入浅出的分析和讲解，特别要注意对作品构图中的对立因素的分析。只有通过知识的积累，技巧的提高，才能渐渐使其变为直觉与理解的再现，才有可能变为主动的再创作。这样才会达到提高审美能力的目的。对于一个好的设计师，生活中任何一个时刻，一个事物，都有可能成为他创意的迸发点.这就要求具有敏锐的观察力和想象力。只有注意掌握更多更广泛的知识，才能逐步积累自己的审美经验，才能提高自己的创新能力。同时，平常生活中要注意多观察周围的世界，在观察中要善于用眼用心用脑去观察，使审美能力在生活的点点滴滴中逐步提高起来。