运用色彩上必须考虑它的象征意义，这样才能更贴切主题。如红色体现了强有力的色彩，能引起肌肉的兴奋、热烈、冲动；绿色，具中性特点，和平色，偏向自然美、宁静、生机勃勃，可衬托多种颜色而达到和谐。充分考虑这些色彩的象征意义，增加广告的内涵。色调是指色彩整体构成倾向的总概念，即一件设计或绘画作品中的全部色彩所造成的总的色彩效果，而主色调是指画面色彩的主要倾向。一般所说的平面设计色彩主要是以企业标准色，商品形象色，以及季节的象征色、流行色等作为主色调，采用对比强的明度、纯度和色相的对比，突出画面形象和底色的关系，突出广告画面和周围环境的对比，增强广告的视觉效果。
    画册设计是营造外在画册造型的物性构想和对内在信息传递的理性思考的综合学问，是设计师对书的内容准确地领悟和理解后，经过周密的构思、精心的策划和印刷工艺的运筹等过程。画册设计不仅仅是一种设计，它应从书中挖掘传播的信息，运用理性化有序的规则设计，表达出全书的内涵要素。即画册的形态、严谨的文字排列、准确的图像选择、有规则的版面构成、有动感的视觉旋律、完美的色彩搭配、纸材应用和印刷工艺的准确性，寻找与画册内文相关的文化元素，从视觉表达上展现书的内容，启示读者产生联想。
    画册是企业和产品宣传的重要表现形式之一，大部分的客户由于时间和空间的问题，一般不会亲自跑到您公司去考察，因此，公司画册和产品画册有绝对的必要性。公司画册是唯一最快速有效让客户了解您的广告媒介，针对他们心中最大的疑问？寻求您公司企业文化、发现潜力商品、寻求商业契机。正面公司形象宣传、都由画册来介绍，对于潜在客户或长期客户，公司画册可谓必备之宣传品。在现代商业运作中，画册是企业沟通的桥梁，您的企业能为客户提供什么服务？您是什么样的企业？您需要以什么样的形象出现在客户面前？您需要一个什么样的画册设计？这些问题需要精心的策划，围绕企业形象来进行的画册设计是其中的重要一个步骤，这些疑问都可以通过画册设计来实现，画册是一个静态的宣传手段，在更多的时候要优于其他宣传媒体。
    画册设计或产品画册设计都是有目的操作，画册设计也是一样，一般都是采用产品和文字相结合来表达画册含义，用视觉元素来传播设计师的设想和计划，用文字和图形把信息传达给观众，让消费者通过这些视觉元素轻易了解你所传达的意识，为我们的设计划上圆满的句号。宣传画册是企业的一种传播工具，也是一种宣传手段，供消费者做参考之用，市面上的画册相对比较繁多，但画册的作用不容小视，而且画册在市面上需求越大那么市场潜能也就越多，画册上信息的传递，让消费者认识到吸收信息有个过渡期，容易持久性的潜在意义。画册设计中的信息利于读者的理解和分析，更给有意识的消费者很容易了解到画册设计中的本意，为消费者作出购物决策，这样也就顺利地达到了企业做画册的最终目的。
    宣传册的设计也自然而然成为了企业唯一的选择，因为人们无法抹去宣传册的艺术感染力，还有商业感召力。但是不少企业依然对企业宣传册存在严重的错误看法，认为宣传册不能够给企业带来多大的作用。南京创艺享为此通过摸索，总结了以下几点关于宣传册设计的对企业发展的重要性。宣传册设计不仅仅是将文字和图片罗列组合在一起，更应该考虑如何使宣传册与企业文化、企业显示桌面理念相吻合，并注入创意和创新，使之区别于其他企业的常规样本，并具有很强的营销宣传作用。宣传册设计是指以企业文化、企业产品为传播内容，是企业对外最直接、最形象、最有效的宣传形式。一个企业刚刚成立犹如新生的婴儿，在极端的时间内根本没有什么可以去宣传自己。
    视觉传达设计创新的这三个层次而言，它们具有辩证统一、不可分割的整体关系。设计理念创新是视觉语言创新和技术表现方式创新的前提和基础；而视觉语言创新是设计理念创新和技术表现方式创新的表现形式；技术表现方式创新则为前二者提供强有力的技术支持和实现途径。科学技术在人类历史发展中的作用是不言而喻的，南京画册设计它所提供的思维方式、理论模式、试验成果、先进机器工具等都为设计提供了强有力的精神和物质基础。从某种角度上看，设计就是设计者依靠对其有用的、现实的材料和工具，在意识与想象的深刻作用下，受惠于当时的技术文明而进行的创造。随着技法、材料、工具等的变化，技术对于设计的创新产生着直接的影响。
    在视觉构成中，点既是最基本的造型元素，又是最重要的表现手段。在我们确定主体形象的位置、动态时，点将是需要最先考虑的因素。只有合理的安排好点和各物体之间的互相关，才能设计出具有最佳视觉效果的画面，充分表达出画面最终的诉求，才能熟练掌握点的组合、对比、均衡、节奏、运动、统一等的构成规律，从而创作出好的作品。 自然界的万物形态构成都离不开点。点是视觉构成的基本元素，是每个设计师必须熟练掌握的设计语言。点具有不同的情感特征，我们要善于采用不同的组合，去体现不同的情感诉求。点是万物形态的开始。点在标志设计的应用也是很常见的，点元素的图式组合和其变化形式是无限的，其中以一个视觉中心最为集中，多个点会构成一种互动的知觉关系，点与点之间就会产生一种微妙的视觉张力的变化。
    画册设计不是件容易的事，它不仅要经过岁月的磨练，还要有耐性和踏实的专业精神。要成为一名好的设计家，则需要有多元背景和单项精通的素质，因为做设计不创新仅重复就可能堕落为工匠。设计如果够不上艺术，那只是手艺，只追求创新也只是表现个人的才气，而不文化的素质，结果一定有限。如果没有文化去感觉一个东西，那只是个简单的事物，而如果单单追求文化，那也只是简单而没有什么意义的。因此，我想只有超越了简单层次的“新”或“文化”这样的概念，才是设计者的真正追求。画册的设计和制作要图文并茂，一定要有图和文字的相融合相统一，不能只有文字也不能只有画册内容，如果只有文字，那么我们看起来会很乏味很无趣的，如果只有画册内容，我们看起来会很单调的，反而缺失了一些生动感和唯美感。这些画册内容可以使自己的小照片儿，同时如果没有一定的照片儿也可以是一些非常唯美的富有唯美情节的图画，这些图画也能够给我们的视觉带来更多的冲击，给我们的心灵带来更多的共鸣。
    画册在视觉流程上讲究的是视觉上随着视觉要素而运动的视觉变化，这种变化存在有效的节奏感和韵律之美，在图与图之间、图与文字之间强调了随机性、偶合性的原理与基础，画册中的展示，往往是将所谓的视觉元素串联起来，形成一个有机的视觉流程整体，达到整体统一的效果。提起画册设计，我们都知道它的市场作用和终端理念，随着社会的发展和我们审美观念的提升，画册的设计要求和重要性也在提高，不管是产品的介绍还是企业的宣传都几乎离不开画册这个有利的载体，那么我们设计师都是怎样看画册设计根本性的。画册设计中的视觉流程是围绕公众心理需求而规定的一个法则，将设计融入到心理感知和思维转化观念，是做画册的必要原则性基础，也是有利的突出完美效果的唯一途径。